Janet Cardiff, f. 1957, Brussels, Ontario, Canada
bor og arbeider i Lethbridge, Alberta og Berlin
Georges Bures Miller, f. 1960, Berlin, Tyskland
bor og arbeider i Berlin
Janet Cardiff og Georges Bures Miller har markert seg med sine særegne og originale installasjoner som inviterer publikum inn i en mystisk og hemmelig verden hvor fortid og nåtid flyter over i hverandre. Opplevelsen av lyd er sentralt i deres kunst og verkene deres inviterer betrakteren med på en audiobasert reise hvor musikk, dagligdagse lyder, eller bruddstykker av historier leder til nye steder eller andre tidsepoker. Janet Cardiff har helt siden tidlig på 1990-tallet utviklet en særegen kunstform hvor betrakteren ledes rundt i et bestemt landskap av kunstnerens hviskende og mykt tilstedeværende stemme. Slike turer, som kan finne sted i museer, i gamle bygninger eller utendørs i parker eller ved sjøer, er tidsbaserte fiksjoner som oppstår når deltakere tar på seg hodetelefoner og begir seg ut på en ensom reise som fører dem inn i tvetydige narrativer med åpen slutt. Cardiffs egen stemme har en fremtredende plass i disse uforglemmelige arbeidene. Hennes viskende røst har en nærmest hypnotisk virkning, og den rolige pusten bestemmer tempo og rytme i bevegelsene. Stemmen akkompagneres av innspilte lyder fra omgivelsene, som blander seg med det faktiske lydbildet, og skaper en tvetydig situasjon, hvor virkelighet og fortelling flettes i hverandre.
Janet Cardiffs poetiske og sensuelle arbeider bærer i seg en interesse for koblingen mellom fantasier og projeksjoner og konkrete sanselige opplevelser av lukt, lyd og berøring. Georges Bures Millers’ kunstnerskap har vært preget av eksperimentering og påfunn, en kobling mellom det dagligdagse og det uhyggelige, frykt og humor, vitenskap og kunst. Verket Paradise Institute, 2001 er et av de mest vellykkede resultatene av det spesielt fruktbare samarbeidet. Verket er en eksperimentell installasjon, som forskyver de kjente fysiske opplevelsene av rom ved å ta i bruk skulptur, performance, video og lyd samtidig. Her kombineres teknisk avanserte løsninger med en spenning og en intensitet som overgår de fleste forventninger. Publikum blir ledet inn i en liten forseggjort kinosal med røde plysjseter. En illusjonistisk effekt skaper inntrykk av at man befinner seg oppe på galleriet i en elegant kinosal. Hodetelefonene tas på og lyset dempes. Deretter føres man inn i og gjennom flere ulike illusjonsnivåer, en serie opplevelser som kunstneren har redigert som en film. Filmen følger ingen gjennomgående narrativ, handlingen virker irrasjonell og den kronologiske sammenhengen forsvinner, omtrent som i en drøm. Fortellingen er preget av desperasjon og forvirring. De kombinerte effektene skaper et uhyggelig personlig rom, som om man frivillig har trått inn i et annet menneskes kropp. Lyd og bilde forenes i en totalopplevelse som gjør det vanskelig å skille mellom fortid og nåtid. Ulike tider og historier flyter over i hverandre og smelter sammen til en fascinerende og nervepirrende opplevelse.
Cardiff og Millers arbeider har en enestående posisjon i samtidskunsten. Deres vakre og teatralske installasjoner er alltid avhengige av publikums engasjerte deltakelse, og inviterer til et møte med en annen tid hvor det usynlige og imaginære spiller en viktig rolle. Det kan være meningsfylt å trekke paralleller til kunstnere som russeren Ilya Kabakov, som også arbeider med gamle historier og myter og skaper rom hvor fortidens historier møter en samtidig refleksjon. Janet Cardiff og Georges Bures Millers arbeider er en sammensmeltning av skulptur, film, scenografi og (radio-) teater, samtidig som de skaper rom for deltagelse og kontemplasjon. Arbeidene deres er preget av kompliserte fortellingsstrukturer og virkemidler som evner å engasjere publikum både fysisk og mentalt. De ulike tidsaspektene som eksisterer parallelt åpner også opp for refleksjoner om betrakterens egen tid. Få andre kunstnere evner å skape like engasjerende og fascinerende verk, hvor fortid og nåtid, virkelighet og fiksjon til sammen skaper en totalopplevelse på tvers av sjangere og kategorier.
bor og arbeider i Lethbridge, Alberta og Berlin
Georges Bures Miller, f. 1960, Berlin, Tyskland
bor og arbeider i Berlin
Janet Cardiff og Georges Bures Miller har markert seg med sine særegne og originale installasjoner som inviterer publikum inn i en mystisk og hemmelig verden hvor fortid og nåtid flyter over i hverandre. Opplevelsen av lyd er sentralt i deres kunst og verkene deres inviterer betrakteren med på en audiobasert reise hvor musikk, dagligdagse lyder, eller bruddstykker av historier leder til nye steder eller andre tidsepoker. Janet Cardiff har helt siden tidlig på 1990-tallet utviklet en særegen kunstform hvor betrakteren ledes rundt i et bestemt landskap av kunstnerens hviskende og mykt tilstedeværende stemme. Slike turer, som kan finne sted i museer, i gamle bygninger eller utendørs i parker eller ved sjøer, er tidsbaserte fiksjoner som oppstår når deltakere tar på seg hodetelefoner og begir seg ut på en ensom reise som fører dem inn i tvetydige narrativer med åpen slutt. Cardiffs egen stemme har en fremtredende plass i disse uforglemmelige arbeidene. Hennes viskende røst har en nærmest hypnotisk virkning, og den rolige pusten bestemmer tempo og rytme i bevegelsene. Stemmen akkompagneres av innspilte lyder fra omgivelsene, som blander seg med det faktiske lydbildet, og skaper en tvetydig situasjon, hvor virkelighet og fortelling flettes i hverandre.
Janet Cardiffs poetiske og sensuelle arbeider bærer i seg en interesse for koblingen mellom fantasier og projeksjoner og konkrete sanselige opplevelser av lukt, lyd og berøring. Georges Bures Millers’ kunstnerskap har vært preget av eksperimentering og påfunn, en kobling mellom det dagligdagse og det uhyggelige, frykt og humor, vitenskap og kunst. Verket Paradise Institute, 2001 er et av de mest vellykkede resultatene av det spesielt fruktbare samarbeidet. Verket er en eksperimentell installasjon, som forskyver de kjente fysiske opplevelsene av rom ved å ta i bruk skulptur, performance, video og lyd samtidig. Her kombineres teknisk avanserte løsninger med en spenning og en intensitet som overgår de fleste forventninger. Publikum blir ledet inn i en liten forseggjort kinosal med røde plysjseter. En illusjonistisk effekt skaper inntrykk av at man befinner seg oppe på galleriet i en elegant kinosal. Hodetelefonene tas på og lyset dempes. Deretter føres man inn i og gjennom flere ulike illusjonsnivåer, en serie opplevelser som kunstneren har redigert som en film. Filmen følger ingen gjennomgående narrativ, handlingen virker irrasjonell og den kronologiske sammenhengen forsvinner, omtrent som i en drøm. Fortellingen er preget av desperasjon og forvirring. De kombinerte effektene skaper et uhyggelig personlig rom, som om man frivillig har trått inn i et annet menneskes kropp. Lyd og bilde forenes i en totalopplevelse som gjør det vanskelig å skille mellom fortid og nåtid. Ulike tider og historier flyter over i hverandre og smelter sammen til en fascinerende og nervepirrende opplevelse.
Cardiff og Millers arbeider har en enestående posisjon i samtidskunsten. Deres vakre og teatralske installasjoner er alltid avhengige av publikums engasjerte deltakelse, og inviterer til et møte med en annen tid hvor det usynlige og imaginære spiller en viktig rolle. Det kan være meningsfylt å trekke paralleller til kunstnere som russeren Ilya Kabakov, som også arbeider med gamle historier og myter og skaper rom hvor fortidens historier møter en samtidig refleksjon. Janet Cardiff og Georges Bures Millers arbeider er en sammensmeltning av skulptur, film, scenografi og (radio-) teater, samtidig som de skaper rom for deltagelse og kontemplasjon. Arbeidene deres er preget av kompliserte fortellingsstrukturer og virkemidler som evner å engasjere publikum både fysisk og mentalt. De ulike tidsaspektene som eksisterer parallelt åpner også opp for refleksjoner om betrakterens egen tid. Få andre kunstnere evner å skape like engasjerende og fascinerende verk, hvor fortid og nåtid, virkelighet og fiksjon til sammen skaper en totalopplevelse på tvers av sjangere og kategorier.
.jpg)